Sua filha viu um fantasma andando pela sala da casa no meio da noite, o que você faz? Diz alguma coisa como “que bobagem, fantasmas não existem”? Ou a incentiva a desenvolver melhor a história?

Pois é, esse post sai em defesa da mentira e do porquê ela é importante no processo de desenvolvimento das crianças. Quando seu filho conta uma mentira, na verdade, ele está criando ficção!

Escritores contam mentiras o tempo inteiro. Inventam personagens, situações, mundos povoados por dragões, elfos e toda sorte de criaturas fantásticas. Ajudar seu filho a contar boas mentiras significa ensiná-lo a contar boas histórias.

Sabe o John Green, autor daquele livro, você já deve ter ouvido falar… “A culpa é das estrelas”?

No vídeo abaixo, ele lê algumas das suas primeiras histórias, aquelas do tempo em que, segundo o próprio, era um “mentiroso patológico”.

Depois de ter supostamente visto um elfo sair do botão de sua camisa, ele correu pra contar a novidade à mãe, e recebeu um olhar de descrença e uma negativa: “elfos não existem.” O jovem John ficou decepcionado por não terem acreditado nele.

Como, então, deveríamos reagir?

O escritor coreano Young-ha Kim dá outro belo testemunho numa TEDx falando sobre como todos nascemos artistas. Pouco a pouco, no entanto, vamos matando nossas fagulhas criativas. O que ele propõe: que sejamos artistas. Agora. E que incentivemos nossas crianças a perseguirem suas próprias aspirações.

E aí, quer saber como extrair “mais elfos” dos seus filhos? Vamos às dicas!

1 - Sim e…

A regra para escrever é simples: uma frase vai depois da outra de forma que a seguinte faça sentido em relação à anterior. “Sim, e…” é uma das primeiras lições que comediantes aprendem na hora de criar cenas de improvisação. Se um ator começar a negar as situações criadas pelo outro, é impossível a cena tomar forma. Por isso, pergunte sempre: sim, e…

… o que aconteceu?

… o fantasma conversou com você?

… você teve medo?

2 - Cheiros, sons, gostos e texturas

Experimentamos o mundo através de todos os sentidos, muito embora a visão apareça com destaque na maioria das obras de ficção. Tente fazer perguntas que envolvam cheiros, gostos, sons e texturas para ajudá-la a criar situações complexas. Estudos do cérebro explicam que, assim, é possível envolver o público num nível visceral além do intelectual.

No caso do fantasma, um exemplo seria:

“Você ouviu algum som antes de ver o fantasma?”

“Vocês tentou tocar no fantasma?”

3 - Ação e reação

Narrativas são formas de arte que se movimentam ao longo do tempo. Personagens agem e reagem às situações. Isso faz a história avançar. A dica é tentar imbutir esse senso de casualidade dos eventos.

O fantasma fez alguma coisa?

Como você reagiu?

4 - Não tão fácil...

Toda história tem conflito. Se um personagem não quer nada, nada fica no seu caminho e ele sequer tem bons motivos para praticar qualquer ação.

Aqui vale perguntar:

O que o fantasma queria?

E você?

5 - A moral da história

Mesmo que a narrativa tenha inconsistências, a audiência pode se manter presa se a história passar uma mensagem clara. Você pode chamá-la de “moral da história”.

Por fim, resta a pergunta:

O que você aprendeu com isso?

***

Claro que tudo na vida precisa de bom senso, né? Ninguém melhor que você, pai, para saber quando a criança passa dos limites e inventa histórias que prejudicam alguém. No mais, divirtam-se!

Melina França é escritora.

A Infanti incentiva leitores a compartilharem suas histórias. As opiniões publicadas neste texto são pessoais e não necessariamente representam a visão da Infanti.